Torino, CANCELLAZIONE CONCERTO AL COLOSSEO ' Elektronische Staubband' e programma di sabato 14 settembre 2013
A causa di insanabili contrasti artistici emersi negli ultimi giorni che ci sono stati comunicati oggi – giovedì 12 settembre , il progetto Elektronische Staubband è stato cancellato. Quindi il concerto previsto per sabato 14 alle ore 22 al Teatro Colosseo con Yann Tiersen, Lionel Laquerrière e Thomas Poli non avrà luogo.
I biglietti precedentemente acquistati potranno essere rimborsati presso la biglietteria di via San Francesco da Paola 6 a partire dal 14 e fino al 22 settembre, nei consueti orari di apertura 10.30 –18.30. Inoltre il rimborso potrà avvenire direttamente sabato 14 al Teatro Colosseo a partire dalle 21.15 e fino alle 22.30.
Per informazioni: 011.4424777
Programma di sabato 14 settembre 2013
ore 15.30 e 18
Casa Teatro Ragazzi e Giovani
Intrigo sull’Olimpo, commedia musicale di Giorgio Spriano con regia e scene di Roberta Faroldi traccerà per il divertimento dei piccoli vicende, caratteri e difetti di dèi che alla fine risultano essere assai umani.
Posto unico numerato euro 5
Per bambini a partire dai 6 anni
Il giovane Alceo, razionale e fedelissimo, viene catapultato sull’Olimpo ed è costretto ad aiutare l’irresistibile Venere a ritrovare il suo sfuggente Ercole. Incontrerà uno stuolo di dèi capricciosi, Giove, Morfeo, Marte, Diana, Bacco, che ostacoleranno in ogni modo i suoi piani e lo metteranno a dura prova. Impossibile non riconoscere nei vizi e nei difetti “divini”, che strapperanno al pubblico ben più di una risata, caratteristiche fin troppo umane. Ultima nata dalla fervida penna di Giorgio Spriano, autore ormai noto e amatissimo dal nostro pubblico, questa irresistibile commedia musicale è affidata a due giovani attori dalle spiccate doti comiche.
ore 16
Chiesa di San Filippo
Una messa, un’offertorio e sonate da chiesa di Vinaccesi, Palestrina e Corelli vengono proposte dall’Academia Montis Regalis e dal Coro Maghini diretti da Alessandro De Marchi.
Ingresso gratuito
Alessandro De Marchi ha diretto importanti produzioni affermandosi come interprete di un repertorio che spazia da Monteverdi, Cavalli, Vivaldi e Händel a Keiser, Pergolesi e Hasse fino a Haydn, Mozart e Cimarosa, Bellini, Rossini e Donizetti, con grande attenzione alla prassi esecutiva con orchestre di strumenti antichi e moderni. Ha studiato organo e composizione al Conservatorio di Santa Cecilia a Roma, cembalo, musica da camera e prassi esecutiva barocca alla Schola Cantorum Basilensis. Dopo un periodo di apprendistato alla Staatsoper di Berlino (dove è stato maestro sostituto, assistente, Kapellmeister e infine direttore ospite) e al festival di Salisburgo (dove è stato assistente, tra gli altri, di Abbado, Barenboim e Runnicles) inizia a dirigere regolarmente presso importanti teatri europei quali la Scala a Milano, Theater an der Wien, Opera di Oslo, Concertgebouw ad Amsterdam, Teatro Regio a Torino, Maggio Musicale a Firenze, La Monnaie a Bruxelles, Semperoper a Dresda, Opera di Lione, San Carlo a Napoli e orchestre quali Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia, Wiener Sinfoniker, NDR Radio Philharmonie, Staatskapelle di Berlino. Ha al suo attivo numerose incisioni discografiche; la più recente è La Sonnambula, nella versione Malibran, con Cecilia Bartoli e Juan Diego Flórez. Dal 1998 Alessandro De Marchi è direttore principale dell’Academia Montis Regalis, con la quale ha realizzato numerosi concerti di musica barocca e classica al Théâtre des Champs-Elysées a Parigi, Bologna Festival, Unione Musicale a Torino, Società del Quartetto a Milano, Festival di Musica Antica di Innsbruck, Festival Pergolesi a Jesi, conseguendo successi di rilievo, quali l’attribuzione del Premio Abbiati. Dal 2009 Alessandro De Marchi è il direttore artistico del Festival di Musica Antica di Innsbruck.
www.mitosettembremusica.it
ore 18
NOVARA
Teatro Coccia
La Gatta Bianca fiaba giocosa di Sandra Conte viene messa in scena con la regia di Alessio Pizzech, Linda Campanella soprano, Federico Vazzola mimo, mdi ensemble e Premio Fedora Ensemble, e con la direzione di Marco Boni.
Posto unico numerato euro 10
info e biglietti www.fondazioneteatrococcia.it
ore 21
Auditorium Giovanni Agnelli Lingotto
La parentesi contemporanea della Musica funebre di Lutosławski trova spazio tra Haydn e Mozart nel programma della Münchener Kammerorchester, che diretta da Alexander Liebreich impegnerà il violino di Vadim Repin nei Concerti K. 216 e K. 219. Il programma ha subito una piccola variazione:
Franz Joseph Haydn
Sinfonia in mi minore Hob. I: 44 "Trauer-Synphonie"
Wolfgang Amadeus Mozart
Concerto in sol maggiore per violino e orchestra K. 216
Witold Lutosławski
Musica funebre per orchestra
Wolfgang Amadeus Mozart
Concerto in la maggiore per violino e orchestra K. 219
Posti numerati euro 22, 27
La Münchener Kammerorchester (Orchestra da Camera di Monaco di Baviera), fondata nel 1950, è un’orchestra modello del paesaggio musicale tedesco, in quanto sa stupire con un equilibrio stimolante tra cura della tradizione e impegno per l’innovazione, che si manifesta anche nel numero elevato di composizioni commissionate a compositori contemporanei. Iannis Xenakis, Erkki-Sven Tüür, Jörg Widmann, Georg Friedrich Haas, Bernhard Lang e Thomas Larcher hanno scritto opere appositamente per questa formazione, che ha firmato quasi 40 prime assolute da quando, nel 1995, Christoph Poppen ha assunto la direzione artistica conferendole un profilo inconfondibile. Dalla stagione 2006/2007 il direttore artistico e direttore stabile è Alexander Liebreich. Oltre ai concerti in abbonamento l’orchestra ha creato formule concertistiche inusuali, come le “Musiche notturne”, dedicate completamente a un compositore del XX o XXI secolo, o il "Concert sauvage” senza preannuncio del programma o del solista. In collaborazione con eccellenti fiati solisti, la Münchener Kammerorchester si è profilata come orchestra agile che sa proporre interpretazioni validissime anche dei capolavori sinfonici di Beethoven, Schubert o Schumann. L’orchestra si presenta come una formazione moderna e flessibile per l’interpretazione di un repertorio alquanto vasto. Con questa filosofia arriva ad esibirsi sui podi più importanti del mondo in circa 60 concerti annui. L’alta qualità tecnica e interpretativa è documentata da numerose incisioni. Nel maggio 2011 un cd con Ouverture di Rossini è stato scelto dalla prestigiosa rivista «Fono Forum» come cd del mese.
Da quando Alexander Liebreich è stato nominato direttore artistico e direttore principale della Münchener Kammerorchester nel 2006, l’orchestra ha ricevuto numerosi premi per il suo suono unico e per la sua programmazione innovativa, oltre ad essere largamente apprezzata a Monaco, in tutta Europa e oltremare, esibendosi con Liebreich presso i maggiori festival internazionali e le più celebri sale da concerto. Il loro primo cd, con opere di Joseph Haydn e Isang Yun, è stato pubblicato nel 2008, ottenendo grandissimi riscontri dalla critica. Dopo aver vinto la Kirill Kondrašin Conducting Competition nel 1996 con una giuria composta, tra gli altri, da Sir Edward Downes e Peter Eötvös, Alexander Liebreich è stato nominato assistente di Edo de Waart alla Radio Filharmonisch Orkest in Olanda. Come direttore ospite ha lavorato con molte orchestre prestigiose come la Concertgebouw Orchestra, l’Orchestre National de Belgique, la BBC Symphony Orchestra, la Auckland Philharmonia, la Radio Symphony Orchestra Berlin e i Münchner Philharmoniker. A partire dalla stagione 2012/2013, Alexander Liebreich è stato nominato direttore principale e direttore artistico della Orchestra Sinfonica Nazionale della Radio Polacca di Katowice, una delle principali orchestre polacche. Oltre ai concerti e alle produzioni operistiche, Liebreich si è costruito una grande reputazione per la sua forte determinazione nel perseguire progetti originali. Dal 2002 è stato ripetutamente impegnato nell a Corea del Nord come professore ospite in collaborazione con il Goethe Institut e la DAAD, oltre che con la Münchener Kammerorchester nell’autunno del 2012. A partire dal 2011 è stato il primo direttore artistico del Tongyeong International Music Festival nella Corea del Sud, uno dei più importanti festival in Asia.
Nato in Siberia nel 1971, Vadim Repin ha iniziato lo studio del violino a cinque anni; a undici ha vinto la Medaglia d’oro in tutte le categorie del Concorso Wieniawski e ha debuttato in recital a Mosca e San Pietroburgo. Nel 1985 ha debuttato a Tokyo, Monaco, Berlino, Helsinki e, un anno dopo, alla Carnegie Hall. A diciassette anni è stato il più giovane vincitore del Concours Reine Elisabeth. Tra gli impegni più importanti delle ultime stagioni ricordiamo il tour con la London Symphony Orchestra e Valery Gergiev, le collaborazioni con Thielemann a Tokyo, con Muti a New York, con Chailly a Lipsia, un tour in Australia con la London Philharmonic Orchestra e Vladimir Jurowski e le prime del concerto per violino a lui dedicato da James MacMillan. È stato acclamato a Londra, Philadelphia, New York, alla Salle Pleyel di Parigi e al Concertgebouw di Amsterdam. Collabora regolarmente con artisti quali Nikolaj Luganskij, Itamar Golan, Martha Argerich,
Evgenij Kissin e Mischa Maisky e direttori quali Ashkenazy, Boulez, Conlon, Masur, Mehta, Rattle, Temirkanov, Levine, Luisi. Nell’aprile 2011 ha suonato con l’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai il Concerto di Cajkovskij e nella stessa serata è apparso nell’opera di Rimskij-Korsakov Mozart e Salieri. Le sue registrazioni, vincitrici di numerosi premi, comprendono i concerti per violino di Šostakovic, Prokof’ev e Cajkovskij. Ha inciso il Concerto per violino di Beethoven con i Wiener Philharmoniker diretti da Muti e la Sonata a Kreutzer con la Argerich, il Concerto per violino e il Doppio Concerto di Brahms con la Gewandhaus Orchester diretta da Chailly, i Trii di Cajkovskij e Rachmaninov con Lang Lang e Mischa Maisky (che ha ricevuto l’Echo Award); il cd con le Sonate di Janácek, Grieg e Franck incise con Nikolaj Luganskij ha ottenuto il “BBC Music Magazine Award” e il Premio Edison. Nel 2010 è stato insignito della Victoire d’Honneur ed è stato nominato Chevalier dans l’Ordre des Arts et des Lettres. Nel 2011 la Televisione bavarese ha prodotto un film documentario dal titolo Vadim Repin, un mago del suono. Gli impegni di questa stagione includono concerti di musica da camera a Parigi e Lione con Matsuev, Thibaudet, Capuçon, Kniazev, recital in Italia, Spagna, Francia, Stati Uniti, Giappone e Londra (BBC Proms). Suona il violino Bonjour di Guarneri del Gesù del 1743.
ore 21
MONCALIERI, Limone Fonderie Teatrali
Replica dello spettacolo del Ballet National de Marseille: Double points: Extremalism, coreografia di Emio Greco e Pieter C. Scholten, ed Élégie, coreografia di Olivier Dubois. Posto unico numerato
euro 20
